Dramatisk Salon

23 feb. — 18 maj. 2026

Præsenteret af Dramatikkens Hus

Bestil billet

Dramatisk Salon er et oplæsningsarrangement dedikeret til ny dansk dramatik. Her inviteres to dramatikere hver gang til at læse op af egne tekster – det kan være tidligere værker eller helt nye tekster, der aldrig før har mødt et publikum. Efter oplæsningerne følger en modereret samtale, hvor dramatikerne deler indblik i deres arbejdsproces, inspirationskilder og tilgang til dramatikkens kunst. Publikum inviteres aktivt ind i samtalen og kan stille spørgsmål.

Arrangementet giver en unik mulighed for at møde dramatikerne på nært hold og opleve deres værker formidlet med den stemme, der har skabt dem. Denne nærværende form skaber et særligt rum for at mødes om nye historier til scenen og for at åbne op for en fri samtale om dramatikkens kunst og proces.

Fra sæson 25/26 går Husets Teater og Dramatikkens Hus sammen i et fast samarbejde, som betyder, at der vil være Dramatiske Saloner hele sæsonen igennem. De medvirkende dramatikere offentliggøres løbende, og programmet vil byde på både etablerede stemmer og nye talenter fra den danske teaterscene.

“Dramatikkens Hus er et unikt sted for udviklingen af dramatik. På Husets Teater er vi meget glade for at lægge hus til Dramatikkens Hus’ saloner. Her kan publikum møde danske dramatikere og opleve deres tekster læst op og få et særligt indblik i, hvordan fortællinger til scenen bliver skabt. Sammen med Dramatikkens Hus kan vi gøre mere for at understøtte dramatikeres arbejde – og det betyder rigtig meget for os.”
– Liv Helm

Hver Dramatisk Salon er afslappet og intim, med plads til refleksion og samtale undervejs. Her lærer publikum ikke bare dramatikerne at kende – men også de historier og idéer, der er med til at forme scenekunsten i dag.

Program

Dramatisk salon #20

Dramatisk Salon #20 er den 23. februar 2026 kl. 20.00

Tema: VIRKELIGHEDEN OG DRAMATIKKENS SPEJL

 

OM JULIE MAJ JAKOBSEN

Julie Maj Jakobsen blev uddannet fra Dramatikeruddannelsen v. Århus Teater i 2010 og er siden blevet en markant stemme i dansk teater. Hun var en del af det kunstneriske hold på Teater Momentums vol. 4, og hendes værker er siden blevet opført på bl.a. Aalborg og Odense Teater, Vendsyssel Teater, Teater Grob, Svalegangen, Mungo Park Kolding, Teatret ved Sorte Hest og Baggårdsteatret. Hun har desuden været fast tilknyttet Aalborg Teater som husdramatiker fra 2020-2022 og siddet i bestyrelsen for Vendsyssel Teater fra 2020-2024.

I 2012 modtog hun Reumerts Talentpris for stykket FORSAMLINGSHUSET og blev med FUCKING FATTIG Reumertnomineret til prisen som Årets Dramatiker i 2013. I 2018 vandt hun prisen som Årets Dramatiker for AFTENLANDET, og i 2022 vandt JEG ER SILAS prisen for årets ungdomsforestilling. Flere af hendes forestillinger er desuden solgt til produktioner i Tyskland. I 2021 modtog Julie Maj Jakobsen Allen-Prisen.

Foto: Sofie Amalie Klougart

 

OM ANDREAS DAWE

Andreas Dawe er oprindeligt uddannet skuespiller fra Statens Teaterskole i 1995 og deltog i Dramatiker Væksthus 2010–12. Efter en årrække som skuespiller debuterede han som dramatiker i 2011 med TÅRNSPRINGEREN på Team Teatret og har siden skrevet en lang række dramatikværker for bl.a. Randers Teater, Himmerlands Teater, Parkteatret og Dansk Rakkerpak. Dertil kommer øvrige dramatiske tekster, herunder revytekster og hørespil.

Instruktørdebuten fandt sted i 2015 med ABEN på Københavns Musikteater. Siden har han instrueret en lang række forestillinger, som bl.a. har spillet på Husets Teater, Teater V, Teater Får302, Teatret Zeppelin, Teater Momentum, Svalegangen og Randers Teater. Han er stifter og kunstnerisk leder af AKUT360.

I 2019 modtog han en Reumert som Årets Dramatiker for VORT MISMODS VINTER, produceret af AKUT360 i samarbejde med Husets Teater. Han arbejder ofte både som dramatiker og instruktør på sine forestillinger og har en særlig interesse for litterære forlæg.

Aktuelt er han repræsenteret med genopsætninger af forestillingerne KRIGSBØRN, SLAGMARK og EICHMANN, ARENDT OG DIG.

Foto: Martin Gundesen

Dramatisk salon #21

Dramatisk Salon #21 er den 16. marts 2026 kl. 20.00

Dramatikere offentliggøres.

Dramatisk salon #22

Dramatisk Salon #22 er den 18. maj 2026 kl. 20.00

Dramatikere offentliggøres.

Tidligere Dramatiske Saloner

Dramatisk salon #19: Tabu i teksten. Med Christian Lollike & Nanna Berner.

CHRISTIAN LOLLIKE

Christian Lollike (f. 1973) er dramatiker, instruktør og filmskaber. Hans dramatik tager ofte udgangspunkt i aktuelle debatter og politiske begivenheder. Som dramatiker står han bag en lang række dramatiske tekster, mange af hvilke er oversat til flere sprog og sat op i mange lande. Som instruktør arbejder han på tværs af genrer og medier og har beskæftiget sig med alt fra tekstteater til spillefilm, skulptur til koncert, opera til ballet, udstillinger til aktionskunst. I 2022 debuterede Christian Lollike som filminstruktør med ‘Kagefabrikken’. Derudover er han kendt for sine aktualiseringer af Holbergs komedier.

Christian Lollike er uddannet fra Dramatikeruddannelsen i Aarhus i 2001. Han har været husdramatiker og -instruktør på Aarhus Teater og leder af Dramatikeruddannelsen sammen med Mads Thygesen. Fra 2011 til 2023 var han kunstnerisk direktør for Sort/Hvid i København. I dag er han kurator for Exit Stage i Viborg og driver kompagniet Enter Ghost sammen med dramaturg Anders Thrue Djurslev.

NANNA BERNER

Nanna Berner (f. 1994) er uddannet dramatiker fra Teaterhögskolan i Malmö (2024) og har forestillingerne ‘Rädsla‘, ‘Surprise‘ og ‘Pappas Flicka‘ bag sig. Hendes stykker er blevet opsat på bl.a. Teater V, Ö2 i Stockholm og Månteatern i Lund. Hun skriver på dansk, svensk og engelsk og er optaget af, hvordan man som dramatiker kan lade sit sprog og egne erfaringer træde i baggrunden for det dramatiske håndværk. Ved siden af sit virke som dramatiker underviser hun de dramatikerstuderende på Den Danske Scenekunstskole og Teaterhögskolan i Malmö. Hun er aktuel med ‘Slakt‘, udgivet af Sedan Press.

Dramatisk salon #18: At skrive virkeligheden ind i fiktionen. Med Anna Bro & Mia Juhl.

ANNA BRO

Anna Bro (f. 1980) er uddannet dramatiker fra Dramatikeruddannelsen i 2004. Hun har bla. skrevet forestillingerne ‘Sandholm’ opført på Mungo Park Teater i 2006, og ‘Varmestuen’ som hun modtog en Reumert for, som året dramatiker i 2014. Anna Bro er også en af episodeforfatterne på DR serien ‘Carmen Curlers’ og skriver desuden også børneteater, radio og opera. 

MIA JUHL

Mia Juhl (f. 1996) er skuespiller og dramatiker, uddannet fra East 15 Acting School (2020), Dramatiker Væksthus (2023) og Den Danske Scenekunstskole (2025). Hun debuterede med forestillingen ‘Enter Mr. Citrus Man’ (Salamander Street Publishing, 2020), som hun sammen med sit teaterkompagni Alien Jefferson har turneret med i England og Danmark og opført på Edinburgh Festival Fringe. Senest har hun dramatiseret ‘Dunungen’ (Lagerlöf, Aarhus Teater, 2024) samt skrevet afgangsforestillingen ‘Vågn Op’ Solvej’ (2025).

Dramatisk salon #17: Om poetisk dramatik. Med Frida Lea Fugl & Peter-Clement Woetmann.

FRIDA LEA FUGL

Frida Lea Fugl er født i 1996 i København, hvor hun også er opvokset. Frida er uddannet dramatiker fra Den Danske Scenekunstskole i 2024. Som dramatiker arbejder hun intuitivt og interesserer sig for mennesker og relationer i den tid vi lever i.

PETER-CLEMENT WOETMANN

Peter-Clement Woetmann er født i 1985, opvokset i København og skriver digte og tekster til scenen. Han debuterede med digtsamlingen ‘Heldigvis er skoven blevet væk’ i 2005. Han dimitterede fra fra Forfatterskolen i 2006. Han var husdramatiker ved Aarhus Teater 2015-2018 (‘Til mine brødre’, ‘Den sidste bølge’, ‘Fragt’ og ‘Lav sol’). I en periode har ham haft skrevet for Christian Lollike (‘I føling’, ‘Uropa’, ‘Familien, der kunne tale om alt’ og ‘68′). Han har senest lavet teaterteksten ‘Blå koral: tys tys dollar’, der spillede 2023 på Teater Får302, og i bogform blev nomineret til Montanas Litteraturpris. Han har bl.a. skrevet om krig, fremtid og nationalisme. Han tror på sprogets magiske kraft. Han har bl.a. modtaget Morten Nielsens Mindelegat og udgiver lige om lidt digtsamlingen ‘Lysninger’.

Dramatisk salon #16: At skrive dramatik fra et queer perspektiv. Med Elias Sadaq og Tomas Lagermand Lundme.

ELIAS SADAQ

Elias Sadaq er født 1994 i Aarhus. Han er digter og dramatiker. Han debuterede i 2019 med den digitale digtsamling GADESTREGER. Han har skrevet teatermonologen Den unge Elias’ lidelser i 2021, som han selv fremførte på Folketeatret i København. Elias er uddannet bachelor i Iscenesættelse (Dramatisk Skrivekunst) fra Den Danske Scenekunstskole. Han udgav i 2024 Djinn, en digtsamling om besættelse og begær, på forlaget Gyldendal. I 2024 satte Aarhus Teater hans dramatisering af Køresvenden op, baseret på Selma Lagerlöfs gotiske roman fra 1912. I efteråret 2025 viser Blaagaard Teater i København Elias’ egen dramatisering af hans bog Djinn. Han arbejder som writer-in-residence på Syddansk Universitet i 2025-26.

TOMAS LAGERMAND LUNDME

Tomas Lagermand Lundme er født i 1973 og opvokset på Amager i København. Han debuterede i 1998 med romanen Forhud og har siden skrevet en lang række bøger, teaterstykker, manuskripter til radio, serier og film for både børn, unge og voksne. Lagermand Lundme har skrevet om forbudt kærlighed, indeklemt identitet og undertrykt seksualitet. Og om psykisk og fysisk vold i had- og selvhadsforbrydelser, hvor vi både har været hos bødlen og offeret. Angst og frygt har mange ansigter, hvilket altid er hans udgangspunkt. Intet er sort og hvidt, men dybt forankret i et nuanceret forløb af systemer, livsvilkår og miljøer.

Dramatisk salon #15: At skrive om sårbarhed og nære relationer. Med Johannes Lilleøre og Johanne Fall.

JOHANNES LILLEØRE

Johannes Lilleøre, født 1974, er dramatiker, forfatter og skuespiller. Uddannet fra Forfatterskolen 2016 og Skuespillerskolen ved Århus Teater 2001. I 2023 modtog han en Reumert som årets dramatiker for stykket Kannibalen.

JOHANNE FALL

Johanne Fall er forfatter og dramatiker. Hun er uddannet fra Den Danske Scenekunstskole i 2024. Som dramatiker er hun optaget af køn, krop og samfund, og hendes tekster ligger ofte genremæssigt i et krydsfelt mellem gotik og pop. Johanne har siden romandebuten Der er altid nogen at befri i 2017 udgivet flere romaner, der alle interesserer sig for, hvordan det er at have en krop i et undertrykkende samfund eller miljø.

Dramatisk salon #14: Med Rhea Leman & Thor Gunnar Wendtland.

RHEA LEMAN

Rhea Leman er født og opvokset i New York City, hvor hun studerede dans og teater, inden hun flyttede til Danmark i 1981. Der dannede hun sit teatergruppe, Teater Tango, der fungerede indtil 1998. Siden har hun arbejdet som selvstændig dramatiker, manuskriptforfatter og teater-, radio- og tv-instruktør. Hendes skuespil er blevet opført i Europa og USA, og har nydt offentlighedens og pressens anerkendelse. Hun er blevet tildelt flere priser bl.a. Lauritzen Fondens Visionspris, Danske Dramatikeres hæderslegat og er to gange blevet nomineret af Reumert Komitéen som årets bedste dramatiker, dels for sit stykke om finanskrisen, GORILLA (2011), og senest for LEVE LIVET (2019), et teaterstykke om en families vanskeligheder med døden. Fra 2009-23 har Leman været kunstnerisk leder af Dramafronten – et netværk af professionelle teaterfolk med primært fokus på dramatik og dramatikere. Kulturministeren udpegede Leman som formand for Statens Kunstfonds Scenekunstudvalg og som medlem af Statens Kunstråd (2003-07).

THOR GUNNAR WENDTLAND

Thor Gunnar Wendtland er performer og iscenesætter fra Kolding. Han er uddannet på dramatikeruddannelsen i Aarhus, men er bedst kendt som danser og sanger i bandet Animaux Anime.

“Mit publikum er freaks og alle dem som ikke går i teatret.”

Dramatisk salon #13: Med Henrik Szklany og Rikke Wölck.

HENRIK SZKLANY

Henrik Szklany (f. 1985) er en dansk dramatiker fra Gl. Skørping. Efter en bachelor i Dramaturgi blev Henrik Szklany uddannet fra Dramatikeruddannelsen ved Aarhus Teater (nu Dramatisk Skrivekunst) og har siden skrevet teatertekster til alt fra turnerende børne-/ungdomsteatre til landets største scener. Henrik Szklany har modtaget Danske Dramatikeres Talentpris 2014, Årets Reumert Talentpris 2015 samt Allen-Prisen 2024.

RIKKE WÖLCK

Rikke Wölck er skuespiller og dramatiker. Hun har skrevet forestillingerne: Jeg Hedder Bente på Teatret ved Sorte Hest, Tilgiv Mig på Rialto teatret, og Dansen Med Far, og Maddiker på Folketeatret. Hun har også dramatiseret og instrueret børnebøger på Det lille Teater, af blandt andre Kim Fupz Aakeson og Martin Strid.

Dramatisk salon #12: Med Dicte Houmøller og Sophie Zinckernagel.

DICTE HOUMØLLER

Dicte Houmøller er uddannet fra Dramatikeruddannelsen i 2023 og skriver så meget forskellig dramatik, at det kan være svært at samle på et par linjer. Men der er altid humor og det er altid lidt ubehageligt, og så gør hun sit ypperste for at prøve og forstå de karakterer, hun lægger ord i munden. Dette har indtil videre ført til forestillinger for både Aarhus og Odense Teater, og så må tiden vise, hvor ellers hun kommer hen.

SOPHIE ZINCKERNAGEL

Sophie Zinckernagel er uddannet skuespiller fra Den Danske Scenekunstskole (Odense) i 2013 og har siden kunnet opleves på diverse scener rundt om i Danmark. Hun vandt Teater V’s landsdækkende debut-dramatikerkonkurrence ”Dramatisk Debut 2018” med stykket JOHN LENNON ER DØD, som opførtes på Teater V samme år. Sophie modtog efterfølgende Danske Dramatikeres Talentpris 2019. Ved årets Reumertuddeling har hun for nyligt modtaget prisen som Årets Dramatiker, for stykket ”Aller Dybest Nede”, som spillede på Bådteatret i februar/marts 2024.

OM DRAMATIKKENS HUS

Dramatikkens Hus i Danmark er en forening, som arbejder for at fremme den danske dramatiker og den nye danske dramatik. 
De har eksisteret siden 2019, og har afholdt 11 saloner med 22 dramatikere i løbet af de sidste tre år. Derudover har de skabt Dramatikkens Festival i samarbejde med Vendsyssel Teater, og lancerede deres første udviklingsforløb Fri Replik i 2023. 
 
Dramatikkens Hus består af Abelone Koppel og Johanne Petrine Reynberg.