Dramatikkens hus inviterer til en dag med 15 dramatikere, der læser op af egne værker.
En enestående mulighed for at høre ny dansk dramatik, læst op af dramatikeren selv.
HUSDRAMARATHON afsluttes med overrækkelsen af den allerførste NILLE PRIS, som uddeles til en dramatiker som i 2025 har haft en nyskrevet forestilling opført, og som har brugt sin stemme til at sige noget væsentligt og relevant for sin samtid. Nilleprisen er opkaldt efter Holbergs “Nille”-karakter.
Kom og fejr dramatik og dramatikerne med os!
Billet 100,-
15.00: Dramatikkens Hus byder velkommen
15.15 – 16.30: Første runde – hver dramatiker læser op 15 min
16.30-16.45: Artist talk
16.45-17.00: Pause
17.00-18.15: Anden runde – hver dramatiker læser op 15 min
18.15-18.30: Artist talk
18.30-19.15: Pause – Tid til at gå ud og købe lidt at spise eller spise medbragt mad
19.15-20.30: Tredje runde – hver dramatiker læser op 15 min
20.30-20.45: Artist talk
20.45: NILLEPRISEN 2026 uddeles
21.00 -24.00: Hygge og hæng ud i baren
Dramatiker, skuespiller og hundeejer. Jeg deler min tid ligeligt mellem mit arbejde som dramatiker og mit virke som skuespiller og co-kreatør i Teatret Brændende Kærlighed. Jeg er født med et satirisk gen og et hjerte, der banker for teatret. Jeg startede min karriere som politisk kropsteaterskuespiller i Polen i 70’erne, og har siden skrevet og ageret mig gennem alt fra gadeteater over tv-satire og politisk teater til syngespil.
Lee Langvad er forfatter. Han/hun har bl.a. udgivet langdigtet HUN ER VRED – Et vidnesbyrd om transnational adoption, som er blevet dramatiseret af instruktør Saga Gärde i et samarbejde mellem Amfi og Cornerstone. Senest har Lee udgivet romanen TOLK, for hvilken han blev tildelt Montanas Litteraturpris. I 2024 blev der lavet en reading af TOLK i regi af Black to Normal på Blaagaard Teater og ved Bergen Dramatikkfestival.
Foto: Sara Galbiati
Sandra Mahmoud Lindquist er uddannet skuespiller fra Teaterhögskolan i Malmö og arbejder som skuespiller, dramatiker og manuskriptforfatter. Hun modtog 3. pladsen ved Dramatisk Debut 2022 for Oprah Winfrey har alt, men ingen børn og Danske Dramatikeres Talentpris i 2024 for BURNOUT QUEEN. Flasket op med popkultur og fjernsynet som barnepige skriver hun ofte i spændingsfeltet mellem humor og tragedie, med blik for arv, vold, identitet og grænserne mellem fakta og fiktion. Hun udvikler aktuelt nye værker til både scene og tv.
Foto: Anne Marie Jo
Uddannet fra Dramatikeruddannelsen ved Aarhus Teater i 2013. Hun er optaget af det psykologiske og det poetiske og elsker de gaver, der ligger i research. Hun har særligt sat lys på historiens underfortalte kvindeskæbner. Modtager af Danske Dramatikeres Talentpris 2016 og Reumert-prisen som Årets Dramatiker 2020. Har skrevet til små og store scener i hele landet samt er oversat til tysk og engelsk.
Foto: HEIN Photography
Sofie Diemer Leonhardt er dramatiker, manuskriptforfatter, podcastvært og instruktør.
Foto: Jasko Bobar
Dramatiker og skuespiller.
Jomfru Ane Teatret 1971-81
Mammutteatret fra 1981.
Vandt en Reumert som Årets Dramatiker 2008 sammen med Kjeldgaard og Vidø for FOBISKOLEN på Mammutteatret.
Seneste værker: Teaterversionen af DRUK sammen med Vinterberg og MANDEN MED TRÆBENET om Peter Freuchen.
Uddannet på Dramatiker Væksthus 1997-2000. Siden 2021 kunstnerisk leder af Dramatiker Væksthus.
Jeg skriver dramatik til børn og unge om at blive til; om at være i en forunderlig og vanvittig verden. Jeg skriver dramaer om historiske personer; senest om inughuit-kvinden, Arnarulunnguaq og polarforskeren Knud Rasmussen. Jeg elsker det potente og forhøjede sprog. Jeg skriver også tekst til opera.
Lærke Sanderhoff er uddannet fra Dramatikeruddannelsen i 2004. Hun har skrevet en lang række teaterstykker for voksne, børn og unge til scener i hele landet og arbejder desuden med spillefilm og tv-serier.
Hun har modtaget både danske og internationale priser, herunder en Reumert og en Robert for Klumpfisken samt prisen for Best Screenplay in an International Narrative Feature Film ved Tribeca Film Festival for Skt. Bernhard Syndikatet.
Hendes værker kredser om menneskelige relationer, eksistentielle brudflader og det absurde i hverdagen – med en tone, der balancerer det humoristiske og det psykologiske.
Magnus Iuel Berg er dramatiker med særligt fokus på dialogdrevne fortællinger, stærk menneskelig realisme og karakterbårne konflikter. Hans arbejde kredser om relationer, undertekst og det emotionelle spændingsfelt mellem mennesker, og han bruger ofte humor som indgang til alvoren i sine værker. Han udvikler aktuelt flere scenekunstprojekter inden for både dramatik og musikteater.
Stine Winther Johansen dimitterer denne sommer som dramatiker fra Teaterhögskolan i Malmö med forestillingen Kan han gråta?
Hun debuterer i Danmark i oktober 2026 med en nyskrevet forestilling på Exit Stage.
Foto: Jenny Leyman
Debuterede i 2006 på Teater Katapult med teksten Stol på Alice, som var vinder af teatrets manuskriptkonkurrence. Uddannet fra dramatikeruddannelsen 2010. Fik Danske Dramatikeres talentpris i 2013. Hun har produceret tre børn og en beskeden stak teatertekster. Blandt dem kan nævnes The Wave of shit på Husets Teater, Besked fra Aula på Park Teatret og Forestillingen om mor på Svalegangen (som bliver genopsat til næste år i samarbejde med Folketeatret, jubiii!)
Autodidakt dramatiker, skuespiller og sanger. Hun vandt Dramatisk Debut i 2022 med forestillingen Afbrudt Samliv, som siden har spillet på Vendsyssel Teater og Teater V, samt været på Danmarksturné i 2024. Siden har hun bl.a. skrevet dramatik til Teatret Møllen og som en del af Statens Kunstfonds Musikdramatiske Netværk i 2025, har hun udviklet musikforestillingen Drukmås. Som skuespiller har hun bl.a. spillet på Aalborg Teater og Teater Nordkraft. I år er hun udvalgt til at være med i Mungo Parks Readingprojekt med forestilingen AI Psykose, og derudover har hun netop modtaget et af Statens Kunstfonds et-årige legater for litteratur.
Julie Glargaard er dramatiker og manuskriptforfatter, uddannet fra Dramatikeruddannelsen i 2013 og tidligere husdramatiker på Aarhus Teater. Hun skriver til teater og tv for både børn og voksne og har bl.a. været forfatter på TV 2-julekalenderne Valdes Jul og Tinka og Sjælens Spejl samt den kommende DR-julekalender Den Store Julefortælling. Hun har en forkærlighed for monologer og galgenhumor, og kredser især om karakterer i undtagelsestilstande og de blinde vinkler, vi konstruerer for at holde sammen på det hele.
Uddannet dramatiker fra Den Danske Scenekunstskole. Reumert-nomineret og vinder af Nordens bedste Radiodrama for DR Fiktion. Hun har skrevet til teatre i Danmark i mere end 20 år, og hendes karriere er kendetegnet ved en stor alsidighed i formater; fra klassiske teaterscener til DR radiodramaer, spillefilm, opera, performance og musical samt nyskabende lydformater.
Maj Rørbæk Damgaards skrivestil er præget af en evne til at forene det nære følelsesliv med store samfundsmæssige eller historiske tematikker som sorg, klimaangst, politiske eller religiøse konflikter. Hun eksperimenterer med genrer og formater, og boltrer sig gerne i fragmenter af popkultur, thriller og musikalitet – altid med humor og skæve vinkler.
Hun har i de senere år markeret sig som pioner inden for podcastmusicals. Hendes værk SYNG FOR MIG (2024), skabt i samarbejde med komponist Kristoffer Rahbek, er Danmarks første musical udelukkende til lyd og har opnået omkring en halv million aflytninger på streamingtjenesterne.
Miriam Boolsen er dramatiker, uddannet på Hogeschool voor de Kunsten, Amsterdam. Hun arbejder med koncentrationen i sproget og skriver om mennesker, der pludselig kommer til at sige sandheden. Hendes tekster er blevet opført i Danmark, Sverige, Holland, Belgien, Østrig og Australien.
Tomas Lagermand Lundme er født i 1973 og opvokset på Amager i København. Han debuterede i 1998 med romanen Forhud og har siden skrevet en lang række bøger, teaterstykker, manuskripter til radio, serier og film for både børn, unge og voksne. Lagermand Lundme har skrevet om forbudt kærlighed, indeklemt identitet og undertrykt seksualitet. Og om psykisk og fysisk vold i had- og selvhadsforbrydelser, hvor vi både har været hos bødlen og offeret. Angst og frygt har mange ansigter, hvilket altid er hans udgangspunkt. Intet er sort og hvidt, men dybt forankret i et nuanceret forløb af systemer, livsvilkår og miljøer.
Thor Gunnar Wendtland er performer og iscenesætter fra Kolding. Han er uddannet på dramatikeruddannelsen i Aarhus, men er bedst kendt som danser og sanger i bandet Animaux Anime.
“Mit publikum er freaks og alle dem som ikke går i teatret.”
Rikke Wölck er skuespiller og dramatiker. Hun har skrevet forestillingerne: Jeg Hedder Bente på Teatret ved Sorte Hest, Tilgiv Mig på Rialto teatret, og Dansen Med Far, og Maddiker på Folketeatret. Hun har også dramatiseret og instrueret børnebøger på Det lille Teater, af blandt andre Kim Fupz Aakeson og Martin Strid.
Sophie Zinckernagel er uddannet skuespiller fra Den Danske Scenekunstskole (Odense) i 2013 og har siden kunnet opleves på diverse scener rundt om i Danmark. Hun vandt Teater V’s landsdækkende debut-dramatikerkonkurrence ”Dramatisk Debut 2018” med stykket JOHN LENNON ER DØD, som opførtes på Teater V samme år. Sophie modtog efterfølgende Danske Dramatikeres Talentpris 2019. Ved årets Reumertuddeling har hun for nyligt modtaget prisen som Årets Dramatiker, for stykket ”Aller Dybest Nede”, som spillede på Bådteatret i februar/marts 2024.
Dramatisk Salon er et oplæsningsarrangement dedikeret til ny dansk dramatik. Her inviteres to dramatikere hver gang til at læse op af egne tekster – det kan være tidligere værker eller helt nye tekster, der aldrig før har mødt et publikum. Efter oplæsningerne følger en modereret samtale, hvor dramatikerne deler indblik i deres arbejdsproces, inspirationskilder og tilgang til dramatikkens kunst. Publikum inviteres aktivt ind i samtalen og kan stille spørgsmål.
Arrangementet giver en unik mulighed for at møde dramatikerne på nært hold og opleve deres værker formidlet med den stemme, der har skabt dem. Denne nærværende form skaber et særligt rum for at mødes om nye historier til scenen og for at åbne op for en fri samtale om dramatikkens kunst og proces.
Fra sæson 25/26 går Husets Teater og Dramatikkens Hus sammen i et fast samarbejde, som betyder, at der vil være Dramatiske Saloner hele sæsonen igennem. De medvirkende dramatikere offentliggøres løbende, og programmet vil byde på både etablerede stemmer og nye talenter fra den danske teaterscene.
“Dramatikkens Hus er et unikt sted for udviklingen af dramatik. På Husets Teater er vi meget glade for at lægge hus til Dramatikkens Hus’ saloner. Her kan publikum møde danske dramatikere og opleve deres tekster læst op og få et særligt indblik i, hvordan fortællinger til scenen bliver skabt. Sammen med Dramatikkens Hus kan vi gøre mere for at understøtte dramatikeres arbejde – og det betyder rigtig meget for os.”
– Liv Helm
Hver Dramatisk Salon er afslappet og intim, med plads til refleksion og samtale undervejs. Her lærer publikum ikke bare dramatikerne at kende – men også de historier og idéer, der er med til at forme scenekunsten i dag.
